Joulu se vaan selvästi lähestyy kun dvd ja blu-ray levyjä tulee myyntiin ihan kunnon keko.
7.11 Artturi Joulu -Joulupukin poika
Viime jouluna teattereissa pyörinyt Aardmanin cgi-animatio julkaistaan dvd:llä, blu-raylla ja 3D-blu-raylla. Kaikista löytyy sekä suomidubbi että alkuperäinen ääniraita.
7.11 Maaginen kristalli
Toinen jouluelokuva on kotimainen Maaginen kristalli, sekin viime vuodelta. Elokuva julkaistaan dvd:llä ja 3D/2D Blu-ray + dvd -paketissa.
7.11 Red Caps Boksi 1-4
Maaginen kristalli -elokuvaan liittyvä Red Caps tv-sarja julkaistaan 16. jakson boksina. Jaksot on julkaistu dvd:llä aiemminkin.
7.11 Pikku prinssi
Ranskalaista Pikku prinssi animaatiosarjaa on esitetty Juniorilla. Onko tällä dvd:llä sarjasta muokattu elokuva, kaksi elokuvaa vai jaksoja sarjasta ei oikein käy ilmi. Kesto 86 minuuttia, suomeksi puhuttu.
7.11 Joutsenprinsessan joulu
Odette, Derek ja muut Joutsenprinsessa -elokuvien hahmot on herätetty henkiincgi-animaation keinoin tähän "lumoavaan koko perheen joulumusikaaliin."Dvd:llä ääniraita suomeksi ja englanniksi.
Tontut -sarjan jaksoista kootut elokuvaversiot on julkaistu dvd:llä ennenkin. Toisella dvd:llä
seurataan tuomari Klausin seikkailua ja toisella dvd:llä pääosassa on Taavi, joka etsii peikkojen vohkimaa kultaa.
Kolmas Tontut dvd, Seikkailu lumessa on ilmestynyt jo Lokakuun puolella.
9.11 Pixar Shorts vol. 2
Pixarin lyhytelokuvia on taas koottu yhteen, sekä dvd:lle että blu-raylle. Tällä julkaisulla on 12 lyhäriä alkaen vuonna 2007 valmistuneesta Rotta, ystävä päättyen vuoden 2011 lyhäriin Kuu. Extroina kommenttiraitoja ja Pixarin ohjaajien opinnäytetyöelokuvia.
9.11 Karhuveljeni Koda 1 ja 2 boksi, Kaunotar ja Kulkuri 1 ja 2 boksi, Tuhkimo 1-3 boksi sekä Leijonakuningas 1-3 boksi
Disney klassikoita jatko-osineen on koottu neljään boksiin. Kaunotar ja Kulkuri ja Leijonakuningas -boksit julkaistaan sekä dvd että blu-ray muodossa, muut ainoastaan dvd:nä.
9.11 Prinsessa boksi
Dvd:nä julkaistavalta Prinsessa-boksilta löytyy kolme Disney-klassikkoa: Tuhkimo, Prinsessa ja sammakko ja Kaksin karkuteillä. Vuosi sitten julkaistulla ensimmäisellä Prinsessa boksilla oli muuten myöskin Prinsessa ja Sammakko ja Kaksin karkuteillä, kolmas elokuva oli Kaunotar ja Hirviö.
14.11 Kung-Fu Pandan talvijuhla
ja Lohikäärmeet -Yön raivon lahja
Kaksi DreamWorksin jouluisaa lyhäriä julkaistaan dvd:llä.
21.11 Sherlock Koira
13-jaksoa klassikkosarjasta Sherlock Koira.Ääniraita on Ylen dubbaus 90-luvun lopulta.
21.11 Late Lisko
10 osaa Junorilla esitetystä sarjasta, jonka pääosassa on aavikon asukki Late-lisko.
28.11 Ice Age 4: Mannerten mullistus
Neljäs Ice age elokuva julkaistaan dvd:llä, blu-raylla ja 3D blu-raylla. Samana päivänä julkaistaan myös boksi, joka sisältää kaikki Ice age -elokuvat. Boksi julkaistaan dvd ja blu-ray muodoissa.
Pixarin uutuuselokuva Urhea (Brave) sai viikko sitten Suomen ensi-iltansa. Urhea on Pixarin ensimmäinen satu/fantasia-elokuva ja kuulemma studion aiempia elokuvia synkempi, vaikka huumoria ei siitäkään ole kokonaan unohdettu. Elokuvan trailereissakin korostetaan huumoria ainakin Suomessa ja Amerikassa, japanilainen traileri taas antoi enemmän arvoa elokuvan vakavalle puolelle ja mystiselle tunnelmalle.
Pixarin aiempaan tuotantoon kuuluu vuosina 1995-2010 valmistunut Toy Story -trilogia, lasten keskuudessa hyvinkin suosittu Autot 1 ja 2 sekä mm. Nemoa etsimässä ja Monsterit Oy. Näissä kaikissa on toki myös vakavampi puolensa, mutta enemmän ne ovat kepeitä seikkailuja, joissa huumori on isossa osassa.
Vuonna 2008 valmistuneen Wall-en lähtökohdat pilalle saastuneella maapallolla olivat jo vähemmän koomiset ja mykän robottipääparin synnyttämät hauskat tilanteet nykyisin vallalla olevaan verbaaliseen huumoriin verrattuna jotain tuoretta ja erikoista. Seuraavan Pixar-elokuvan päähenkilö oli ehkä jopa ruosteista robottia vakavampi, leskeksi jäänyt äkeä seniori. Varsin vakavalta vaikuttavan alun jälkeen Up tosin muuttui hauskoilla eläinhahmoilla väritetyksi melko perinteiseksi animaatioseikkailuksi. Lisää viitteitä vakavavoitumisesta nähtiin Toy Story elokuvien (näillä näkymin) viimeisessä osassa, joka syventyi entistä enemmän leluelämän ikäviin puoliin ja lapsuuden loppuun. Ja nyt on vuorossa Urhea, jylhissä ja mystisissä maisemissa tapahtuva fantasiaelokuva niinkin todellisesta ja vakavasta aiheesta kuin äidin ja teinityttären arvojen törmäys.
Sama suuntaus huumorista kohti vakavampia aiheita ja eeppisiä fantasiamaailmoja on nähtävissä muillakin amerikkalaisilla studioilla.
Yksi studio on cgi-animaatioilla hauskuuttamisessa aivan ylivoimainen. DreamWorksin hupihittien putki aukesi vuonna 2001 Shrekillä eikä naurulle ole näyttänyt tulevan loppua edes vuosikymmenen vaihtuessa. Mutta nyt synkät ajat ovat saapumassa myös DreamWorksille. Tänä jouluna ensi-iltansa saa Viisi legendaa (Rise of the Guardians). Siinä legendaariset satuhahmot Joulupukista alkaen käyvät taistoon lasten mielikuvitusta uhkaavaa pahaa henkimörköä vastaan. Tuskin Viisi legendaakaan on täyttä synkistelyä, mutta melkoisen harppauksen studion toiseen tänä vuonna valmistuneeseen elokuvaan, Madagascar 3:seen, se varmasti ottaa.
Blue Sky Studios on noussut kilpailemaan Pixarin ja DreamWorkisin kanssa Ice Age elokuvien menestyksen myötä. Ne voi hyvällä omallatunnolla leimata komedioiksi vaikka neljään elokuvaan mahtuu draamaakin. Myöskään Robots, Horton tai Rio eivät ole olleet sieltä vakavimmasta päästä, mutta ensi vuonna valmistuva Epic saattaa hyvinkin olla Blue Sky Studiosin vastine Urhealle.
Nimikin jo kertoo, että kyseessä on eeppinen fantasiaseikkailu. Tosin elokuvaa kuvaillaan myös komediaksi ja trailerissakin on nähtävillä 2000-luvulla niin tutuksi tullutta huumoria. Voihan kuitenkin olla että elokuvan hauskaa puolta halutaan Urhean tavoin korostaa katsojille, joita komedioilla on todistettavasti riittänyt. Siitä miten vakavammat cgi-animaatiot vetävät (amerikkalaista) yleisöä ei ole vielä samanlaista varmuutta kuin vuosikausia jatkuneessa komedia-animaatioiden kansansuosiossa.
Sony Pictures Animationin viime vuosien elokuviin kuuluvat Poutapilviä ja lihapullakuuroja ja Smurffit. Lisäksi se on levittänyt englantilaisen Aardmanin elokuvia. Tänä vuonna Sony esittelee synkältä kuulostavan Hotelli Transylvania -elokuvan, joka vampyyreistä ja hirviöistä huolimatta on kuitenkin komedia- eikä kauhuelokuva. Sonyn tulevaisuudessa siintää jatko-osia, mutta vuodeksi 2014 suunniteltu The Familiars antaa taas viitteitä cgi-animaatioiden uusista tuulista. Elokuva perustuu saman nimiseen fantasiakirjasarjaan, joka kertoo velhojen ja noitien maagisista eläinkumppaneista.
Entä mitä kuuluu Disneylle? Disney siirtyi piirroselokuvista cgi-animaatioihin 2000-luvun alussa ajan hengen mukaisesti komediolla. Paluun perinteisiin piirroselokuviin se teki viiden vuoden tauon jälkeen vuonna 2008 myöskin aiheeltaan studiolle perinteisellä Prinsessa ja Sammakko -elokuvalla. Vaikka leffan menestys ei ilmeisesti ollut sitä mitä toivottiin, oli myös seuraavan elokuvan lähtökohtana tunnettu prinsessasatu.
Tähkäpäästä muotoutui Kaksin karkuteillä. Jonkin verran fantasiaa, mutta eeppisyydestä ei ehkä voida puhua. Elokuvaa ei markkinoitu prinsessasatuna, seikkahan häivytettiin jopa leffan nimestä, vaan seikkailuna, musikaalina ja tietysti komediana. Kaksin karkuteillä olisi voinut hyvinkin johtaa vielä enemmän fantasiaa ja synkempiä elementtejä sisältävään elokuvaan, mutta Disneyllä turvattiin vanhaan kunnon Nalle Puhiin. Jouluna Disneyn vastine Viidelle legendalle taas on pelimaailmaan sijoittuva Wreck-It Ralph, joka kyllä esittelee legendaarisia pelihahmoja, mutta siinä elokuvan eeppisyys taitaa ollakin. Internet Movie Database kertoo leffan genreiksi komedian ja perhe-elokuvan. Jos Urhea, Viisi legendaa ja Epic ennustavat cgi-animaatioiden uutta suuntaa näyttää Disney roikkuvat omassa historiassaan ja vanhoissa trendeissä. Vuonna 2013 Disneyn pitäisi kuitenkin saada viimein valmiiksi vuosia suunniteltu, huhuttu ja odotettu versionsa Lumikuningatar-sadusta otsikolla Frozen. Tällä elokuvalla tuntuu olevan enemmän mahdollisuuksia pysyä mukana muiden studioiden suuntauksessa.
Amerikkalaisille cgi-animaatioille on naurettu jo yli kymmenen vuotta. Piirros- ja stopmotionanimaatiossa on totuttu vähemmän hauskoihin aiheisiin myös Amerikassa, mutta jostain syystä cgi-animaatiot ovat leimautuneet komedioiksi. Miten animaatiotekniikka voi vaikuttaa näin paljon itse elokuvan tyylilajiin? Cgi-animaatiot ovat vielä varsin tuoretta tavaraa, varsinkin verrattuna muihin animaatiotekniikoihin. Teknisen kehityksen huomaa vähemmänkin aiheeseen perehtynyt katsoja vertaamalla esimerkiksi ensimmäistä Toy Story elokuvaa sarjan viisitoista vuotta myöhemmin valmistuneeseen viimeiseen osaan, saati muihin Pixarin viime vuosien tuotoksiin.
Olisiko vuosituhannen vaihteessa pystytty tekemään uskottava ja vakava fantasiaelokuva cgi-animaationa? Vai olisiko lopputulos ollut tahattoman koominen johtuen teknisistä rajoituksista ja kokemattomuudesta? Komediaelokuva saakin näyttää hassulta, oli se sitten tarkoituksellista tyylittelyä tai mahdottomuus mallintaa realistisempia hahmoja tai maisemia. Ja tokihan yhden komedian menestys antaa kimmokkeen tehdä sama uudestaan. Ja jos se yksi menestyjä on niin iso hitti kuin Shrek aikanaan, ei ihme että huumori on kukkinut muuallakin kuin vain DreamWorksilla.
Kaikelle on aikansa. Viitteet cgi-animaatioiden uudesta, vakavammasta suunnasta lupaavat tervetullutta vaihtelua amerikkalaisiin animaatioihin. Tosin kymmenen vuotta synkkää suurta fantasiaa alkaisi varmasti kyllästyttää ihan yhtä paljon kuin huumori. Joten rohkeus ottaa uusia näkökulmia ja erilaisia aiheita animaatioelokuviin, myös Amerikassa, olisi varsin toivottavaa.
Elokuussa ensi-illassa on kaksi animaatioelokuvaa joiden voi hyvin kuvitella keräävän melkoisesti katsojia.
3.8 Madagascar 3
DreamWorksin Madagascar-sarjan kolmannessa elokuvassa (Madagascar 3: Europe's Most Wanted) yritetään palata takaisin sinne mistä koko saaga sai alkunsa, New Yorkin eläintarhaan. Melman, Marty, Alex ja Gloria päätyvät kuitenkin sekoilemaan Eurooppaa kiertävään sirkukseen.
Elokuvaa esitetään Suomessa 3D:nä ja 2D:nä, sekä suomeksi dubattuna että originaalina. Suomidubissa näyttelevät mm. Petteri Summanen, Janne Reinikainen ja Laura Voutilainen.
24.8 Urhea
Pixarin uutuuselokuva Urhea(Brave) on seikkailuelokuva skotlantilaisesta prinsessa Meridasta, joka haluaisi tehdä asiat omalla tavallaan, eikä vanhojen perinteiden mukaisesti. Kapinointi johtaa Meridan isoihin ongelmiin kun toiveesta tuleekin kirous.
Urheaa esitetään 3D:nä, joko originaaliäänillä tai suomeksi dubattuna. Elokuvassa kuullaan mm. Heljä Heikkistä ja Satu Silvoa.
Olen yleensä kirjoittanut dvd-julkaisuille ja ensi-ilta elokuville omat tekstinsä, mutta tämä kuukausi näyttää kovin köyhältä julkaisujen osalta. DisneynKarhuveljeni Koda tulee dvd:lle 13.1. Kansi ja extrat näyttävät olevan identtiset edellisen julkaisun kanssa. Elokuvaa ei ole vielä julkaistu Blu-raylla, eikä julkaista nytkään.
Tässä Tammikuun dvd:t. Ensi-ilta elokuvia saadaan sentään vuoden alkuun kaksi. Tosin vain toinen on oikeasti ensi-illassa. Mutta tuskinpa Leijonakuninkaan paluu teattereihin on mikään pettymys.
20.1 Leijonakuningas 3D
Disneyn piirrosklassikko Leijonakuningas saapuu teattereihin uutena 3D-versiona. Vuonna 1994 valmistunutta elokuvaa esitetään suomeksi dubattuna. Rooleissa kuullaan mm. Christopher Rombergia Simbana, Jukka-Pekka Paloa Scarina ja Pirkka-Pekka Peteliusta Timonina.
27.1 Saapasjalkakissa
DreamWorksinShrek-elokuvissa hurmannut Saapasjalkakissa on saanut oman elokuvan (Puss In Boots). Elokuva kertoo Saapasjalkakissan taustasta ja sankariteoista ennen aiempia elokuvia. Suomeen saapuu sekä originaali että dubattu versio. Suomidubissa näyttelevät mm.Heikki Sankari ja Petra Karjalainen. Elokuvaa esitetään ainoastaan 3D-versiona.
Vuoden vaihtuessa on kiva hieman kurkistaa tulevaan. Minkälaisia elokuvia ensi vuonna katsellaan? Vielä ei voi varmaksi tietää mitkä näistä filmeistä tulevat Suomeen asti. Tietysti joukossa on esimerkiksi Pixarin, DreamWorksin ja Disneyn elokuvia jotka varmasti meillä ennen pitkää nähdään, mutta myös leffoja jotka oikein hyvässä lykyssä päätyvät meillä dvd:lle. Ehkä.
Osa näistä elokuvista on saanut ensi-iltansa jo kuluvana vuonna, mutta tunnetusti matka esimerkiksi Japanista Suomeen voi kestää pitkäänkin. Ja tietysti vuoden lopussa maailmalla julkaistavia elokuvia saadaan meillä odottaa vuoteen 2013. Mutta hyvää kannattaakin odottaa ja tässä on monia oikein kiinnostavia tulokkaita ja ihanasti erilaisia elokuvia.
Makoto Shinkain ohjaama Hoshi o ou kodomo, englanniksi Children Who Chase Lost Voices from Deep Below on saanut ensi-iltansa Japanissa keväällä 2011. Vielä sitä ei ole Suomessa asti nähty.
Studio GhiblinKokuriko-Zaka Kara sai ensi-iltansa Japanissa viime kesänä. Suomessa Goro Miyazakin ohjaus nähdään varmasti, ja ajankohta on mitä luultavimmin syksyllä R&A festareilla.
Vuonna 2011 valmistunut Korealainen animaatio Madangeul Naon Amtak on pärjännyt hyvin kotimaassaan ja herättänyt ilmeistä kiinnostusta muuallakin. Hwang Sunmin kirjaan perustuva elokuva on myyty jo ainakin 46 maahan. Ehkä kanan ja ankan poikasen tarina nähdään jossain vaiheessa Suomessakin.
Syksyllä 2011 ensi-iltansa saanut Un monstre à Paris on ranskalainen cgi-animaatio. Elokuvan on ohjannut Bibo Bergeron. Elokuva sijoittuu vuoteen 1910 ja kertoo mystisestä hirviöstä ja nuoresta laulajattaresta. Lucillen roolissa on Vanessa Paradis.
Islannin ensimmäinen pitkä animaatioelokuva Hetjur Valhallar - Þór sai ensi-iltansa Lokakuussa 2011. Skandinaavisesta mytologiasta ammentava elokuva on tulossa ensi vuonna nähtäville ainakin Norjassa ja Hollannissa.
Friends: Mononoke Shima no Naki on saanut ensi-iltansa Japanissa Joulukuussa 2011. Vaihteeksi cgi-animoidun elokuvan ovat ohjanneet Takashi Yamazaki ja Ryūichi Yagi.
Japanilainen piirroselokuva Majikku tsurî hausu eli Magic Tree House perustuu englantilaiseen kirjasarjaan. Se kertoo sisaruksista jotka löytävät metsästä puumajan ja pääsevät sen kautta minne tahansa, jopa toiseen aikaan.
Maaliskuussa Suomeen tuleva Lorax (The Lorax) perustuu useita suosittuja lastenkirjoja tehtailleen Dr. Seussin kirjaan. Elokuvan takana on Illumination Entertainment joka tunnetaan elokuvista Hop ja Itse Ilkimys.
Aardmanilta saadaan nähtäville uusi pitkä vaha-animaatio. Edellinen onkin Wallacen ja Gromitin seikkailu vuodelta 2005. The Pirates! In an Adventure with Scientists leffan ensi-ilta on Suomessakin Maaliskuussa. Merirosvo-elokuvan on ohjannut Peter Lord.
Hiroyuki OkiuraMomo e no Tegami on kiertänyt jo kansainvälisiä festivaaleja, vaikka sen Japanin ensi-ilta on vasta keväällä 2012. Elokuvan nimihenkilö Momo on 13-vuotias tyttö joka on juuri menettänyt isänsä. Äitinsä kanssa tämän lapsuuden kotiin muuttavalle Momolle on jäänyt vain isän keskeneräinen kirje.
Le magasin des suicides saa ensi-iltansa Ranskassa Toukokuussa. Lähtökohta tarinalle on melkoisen synkkä, masennuksen ja ahdistuksen kalvamilla ihmisillä ei ole elämänhalua. Toiset ovat osanneet kääntää tämän hyödykseen, nimittäin perhe joka pitää itsemurhaa helpottavia välineitä tarjoavaa putiikkia. Mutta sitten perheeseen syntyy aivan liian ihana ja onnellinen lapsi. Elokuvan on ohjannut Patrice Leconte.
DreamWorksin kolmas Madagascar-elokuva saa ensi-iltansa kesällä alaotsikkonaan Europe's Most Wanted. Eläintarhasta karannut joukkio jatkaa pakoaan ja liittyy sirkukseen. Loppuvuodesta on luvassa toinenkin DreamWorkisin elokuva.
Pixarin uutuuselokuva on studion ensimmäinen fantasia-seikkailu. Lisäksi sen pääosassa on ensi kertaa nainen, prinsessa Merida. Brave saa maailman ensi-iltansa Kesäkuussa.
Ice Age-sarjan neljäs elokuva saa ensi-iltansa Heinäkuussa. Sen on toteuttanut tietysti Blue Sky Studios. Elokuvan otsikko Continental Drift tarkoittaa mannerten liikkumista.
Elokuussa ensi-iltansa saava ParaNorman on Coraline ja toinen todellisuus -elokuvan tuottaneen Laika-studion uusi nukkeanimaatio. Coralinen tapaan tämäkin elokuva on synkähkö, päähenkilöpoika Norman näet omaa kyvyn jutella kuolleille.
Sony Pictures valmistelee cgi-animaatioita Hotel Transylvania, jonka ensi-ilta on Syyskuussa.Elokuva on ollut tuotannossa jo vuodesta 2006 ja sen ohjaajaa on vaihdettu kolmesti. Nyt on vuorossa Genndy Tartakovsky. Hotellin omistavan Draculan äänenä on Adam Sandler ja tämän Mavis-tytärtä näyttelee Miley Cyrus.
Tim Burton on palannut nukkeanimaatiohin. Frankenweenie on jo vuonna 1984 valmistunut Burtonin lyhäri, josta on nyt tehty pitkä animaatioversio. Kuolleista herätetyn koiran tarina nähdään ainakin Amerikan teattereissa Lokakuussa.
Kotimaista animaatio on luvassa Lokakuussa kun Niko lentäjän poika saa jatko-osan, joka toistaiseksi kulkee nimellä Niko 2. Elokuvassa Niko saa pikkuveljekseen Jonnin mutta poropojan on vaikea suhtautua uusiin perhekuvioihin. Elokuvan ohjaa ykkösosan tapaan Kari Juusonen.
Disneyltä nähdään Nalle Puh-piirrosanimaation jälkeen taas tietokoneanimaatio. Wreck-It Ralphissa liikutaan 8-bittisessä pelimaailmassa. Oman pelinsä pahis Ralph tahtoo mainetta sankarina ja siirtyy toiseen peliin. Elokuvan ohjaaja Rich Moore on aiemmin ohjannut jaksoja Simpsoneihin ja Futuramaan.
DreamWorksin toinen vuoden 2012 ensi-ilta elokuva on Rise of the Guardians. Elokuvassa nähdään mm. Joulupukki ja Pääsiäispupu sekä muita lapsille tuttuja "satuolentoja".
Vuoden lopussa valmistuu cgi-animaatio Ihmemaa Ozista. Dorothy of Oz on amerikkalaisen Summertime Entertainmentin tuotos.
Ranskalainen Joann Sfarin sarjakuvaan perustuva Rabbin katti -piirroselokuva pyörähti Suomessa Animatricks-festareilla 2011. Nyt Banjo-studio työstää Marguerite Abouetin sarjakuvaan pohjautuvaa elokuvaa Aya of Yop City. Sarjakuvan on piirtänyt Clément Oubrerie. Banjo-studion takaa löytyvätkin sekä Sfar että Oubrerie.
Satuin kävelemään Halloweenin aikoihin Br-lelujen ohi ja mitä kaupan ikkunassa näinkään: Barbapapa-puku!
Huh! Viimeinen silaus tyyliin tulisi tässä:
Juu, ne ovat siis tossut.
Vaikka Halloween oli ja meni jo, eikä nyt menossa olevaan pikkujoulukauteen yleensä ihan tälläinen pukeutumiskulttuuri kuulu, aloin kuitenkin miettiä millaisia muita animaatioasuja on olemassa. Ihmisten itse tekemät tai kokoamat asut ovat asia erikseen, keräsin tähän nimenomaan valmiita naamiaisasuja. Samoin Suomessakin suosittu Cosplay on täysin eri sarjaa kuin tässä nähtävät puvut, joista suurin osa on melkoisen koomisia. Osa asuista taas on (tahattomassa) karmivuudessaan täysin Halloweenin sopivia. Samat puvut pyörivät useissa nettikaupoissa, kuvien kohdalla mainitut eivät siis ole ainoita joissa kyseiset asut ovat saatavilla.
Tälläisiä Leijonakuningas kostyymejä tarjoaa Toys"R"Us.
Hmm... Onkohan tässä pukeuduttu Bambiksi vai Bambiin? WonderCostumes.
Toys"R"Us tarjoaa Shrek -asut vaikka koko perheelle. Kukahan joutuu olemaan Aasi?
DreamWorksin hahmoista voi pukeutua myös Kung-Fu Pandaksi. Toys"R"Us.
Pixar-hahmoista on pakko esitellä tämä kaksikko. Molemmat Toys"R"Us.
Myös Turtles-asuja on saatavilla joka sorttia. Tottahan toki myös sexy ladies -versio. Toys"R"Us, Wonder Costumes, Party Animals ja Halloween Costumes.
Näissä puvuissa voisi kyllä mennä pikkujouluihinkin. Toys"R"Us ja Party Animals.
En osannut odottaa että on olemassa jopa Postimies Pate -asu! PartyTimeDirect.
Ja tottahan Patella on oltava mukanaan Jessi-kissa. Asu samasta puljusta.
PartyTimeDirect tarjoaa lisää yllätyksiä: Kreivi Duckula!
Simpsonit asuja ja naamareita löytyy paljonkin, tässä olisi ihan hauska pari. PartyTimeDirect ja Toys"R"Us.
Nämä pariskunnalle sopivat puvut toimivat sekä Jouluna että Halloweeninä. BuyCostumes.com
Halinalleiksi voivat pukeutua niin suloiset ja kiltit lapset kuin tuhmat aikuiset naisetkin. Kuvan japanilainen haalari näyttää niin rennolta että se päällä viihtyisi ympäri vuorokauden.
It´s Shaun the Sheep, It´s Shaun the Sheep... Late-asu Karnival Costumes.
Cartman PartyTimeDirectiltä.
Kameleontti Rango on varmaan tämän asuvalikoiman uusin tulokas. Toys"R"Us.
He-man asuun kuuluu ehdottamasti lisensoitu peruukki. Mutta voi ei, ne ovat päässeet tilapäisesti loppumaan PartyTimeDirectiltä!
Ehkä Eläköön kuvat! pitäisi muuttaa muotiblogiksi? :D
Videokasettien vaihtuminen dvd-levyihin toi mukanaan muhkeasti lisämateriaalia, extroja ja bonuksia. Parasta antia ovat olleet erilaiset dokumentit elokuvien tekemisestä ja kurkistukset kulissien taakse. Tokihan näitä on esitetty televisiossa ja nykyään materiaalia löytyy internetistä vaikka millä mitalla. Mutta on se vaan niin näppärää kun dokkarit löytyvät itse elokuvan kanssa samasta paketista.
Jos extroja on olemassa, katson ne elokuvan kanssa samaan aikaan, ainakin silloin kun dvd-levyn ensimmäisen kerran tökkään koneeseen. Jos kyseessä on kymmeniä kertoja katsottu (Disney)elokuva, olen katsonut dokkareita etukäteen. Niissä esitellään usein kiinnostavia yksityiskohtia, joihin ei osaa kiinnittää huomiota ellei tiedä taustoja. Sitten kohdat onkin pakko katsoa uudestaan. Kun extrat vakoilee etukäteen näkee elokuvan eri tavalla, vaikka onhan tarinaan näin vaikeampi uppoutua. Mutta minkäs sille voi kun kuitenkin tulee mietittyä "Miten tämä on tehty?" "Kuka olikaan tämän hahmon animaattori?"
Tässä esittelyt ja suosittelut muutamista hyvistä making of -dokkareista joita itseltä löytyy.
Egyptin prinssi Perustietoa piirroselokuvasta
Ääninäyttely, musiikki, taustamaalaukset, hahmosuunnittelu, animointi, tietokonetehosteet... koko prosessi käydään läpi hyvin etenevässä ja napakassa dokkarissa. Toisessa pätkässä elokuvan alussa nähtävä vaunuilla ajo -kohtaus näytetään eri työvaiheissa ohjaajien kommenttiraidan kera. Ensin katsotaan kuvakäsikirjoitus versio, sitten jaetulla kuvaruudulla kaksi versioita joissa hahmoja on jo animoitu, tietokoneella tehtyä efektejä on lisätty ja taustat tulevat mukaan. Lopuksi kuva on jaettu neljälle videolle, joista viimeinen on valmiista elokuvasta. Eri työvaiheet hahmottuvat tästä hyvin. Lisäksi mukana on koko leffan kommenttiraita, mutta sitä en ole katsonut. Röllin sydän Sopii erityisen hyvin lapsille joita animaatioiden tekeminen on alkanut kiinnostaa. Kommenttiraita puhuttelee varmasti myös vanhempia animaatio-ohjaajan uraa suunnittelevia.
Lyhyessä dokkarissa piirrosanimaation tekeminen on selitetty hyvin selkästi, jopa rautalangasta vääntäen. Röllin taustat ja kyseisen elokuvan tekeminen käydään pikaisesti läpi ensi-iltaan asti.
Kommenttiraidalla ohjaaja Pekka Lehtosaari ja tuottaja Marko Röhr muistelevat elokuvan tekemistä. Mikä tarinassa on lähtöisin Allu Tuppuraisen vanhoista Rölli seikkaluista, mikä Lehtosaarelta itseltään? Röllin sydänhän on animoitu Venäjällä, joten animaattoreiden työstä puhutaan kahden maan välisen yhteistyön näkökulmasta: mitä Lehtosaari miltäkin kohtaukselta tai asialta halusi ja miten hän sai ohjeistettua Venäläisen studion toteuttamaan visionsa. Hahmosuunnitelusta puhutaan huomattavasti enemmän kuin varsinaisesta animoinnista, samoin näyttelijät saavat paljon aikaa. Lehtosaari on ollut mukana tekemässä monia monituisia animaatioiden suomidubbauksia ja viittaa aiempii töihinsä ja muihin animaatioihin myös kommenttiraidalla.
Henkien kätkemä Studio Ghiblin ja Hayao Miyazakin faneille
Paitsi että tässä kerrotaan elokuvan tekemisestä, oli kiinnostavaa nähdä myös millaista "arki" studio Ghiblillä on. Studiolla tehtiin pitkää päivää, oikeastaan yötä. Aikataulu kiristyi koko ajan, mutta ihmisten asenne tuntui siltä positiiviselta, ei stressaantuneelta.
Monella hahmolla on esikuva oikeassa elämässä. Oli myös mielenkiintoista nähdä miten lohikäärmeen liikkeisiin käytettiin esimerkkinä niin käärmettä, liskoa kuin koiraakin. Miyazakin animaattorit tosin eivät olleet sattuneet näkemään miten käärme putoaa puusta tai kun ankeriasta perataan. Koiran purukalustoonkin moni perehtyi tarkemmin vasta eläinlääkärillä.
Dialogin äänityksiä näytettiin aika paljon, myös äänitehosteista ja musiikista kerrottiin jonkin verran mutta itselle jäi parhaiten mieleen tuo studion tunnelma ja itse ohjaaja Miyazaki.
Maameren tarinat Ääninäyttelystä kiinnostuneille
Soundtrackin teosta oli oma dokkarinsa ja toinen dokkari kertoi ääninäyttelystä. Itselle parhaita hetkiä olivat ne joissa kuvaruutu oli jaettu niin että näyttelijän työskentelyn ja valmiin animaation näki yhtä aikaa. Haastattelut tuntuivat vähän jähmeiltä. Animoinnista ei extroissa juttua ole mutta kuvakäsikirjoitus (tai animatikki) on dvd:llä mukana kokonaisuudessaan.
Ghiblin elokuvissa on muuten usein mukana jopa koko elokuvan kuvakäsikirjoitus tai animatikki. Ne ovat mielenkiintoista katsottavaa.
Lilo ja Stitch Animaatioalalle haluaville ja Disneyurasta unelmoiville
Kaksilevyisessä julkaisussa extramateriaalia on huikean paljon. Kummankin ohjaajan, Chris Sandersin ja Dean DeBloisin animaatiouran taustat käydään läpi. Sitten selviää mistä lähtökohdista Liloa ja Stitchiä lähdettiin tekemään ja miten Sanders myi idean studion johdolle. Dokkarissa seurataan tarinan kehittymistä, tutkimusmatkaa Hawaijille ja animaattoreiden ja taustamaalareiden työtä. Myös ääninäyttelijät ja soundtrackin synty esitellään. Tarina ja hahmot kehittyvät ja leffaa näytetään välillä koeyleisölle. Tämän perusteella tehdään muutoksia. Vielä aivan loppuvaiheessa yksi pitkään mukana ollut ja paljon hiottu kohtaus menee uusiksi: alunperin lentokoneella kaupungin pilvenpiirtäjien seassa tapahtunut takaa-ajo muutetaan terrori-iskun takia. Dokkarissa kerrotaan myös elokuvan markkinoinnista, oheistuotteista ja tietysti ensi-illasta.
Dokkarissa on mukana paljon kuvamateriaalia ja videomateriaalia jotka voi katsoa halutessaan. Näitä ovat esimerkiksi poistetut kohtaukset, varhaisvaiheet, haastattelut ja luonnokset. Kaiken kaikkiaan tästä saa erittäin hyvän käsityksen siitä miten elokuva tehdään alusta loppuun.
Bambi Disneyfaneille, perinteisen piirroselokuvan ystäville
Dokkarissa lähdetään liikkeelle tarinan kehittelystä: millaisia kohtauksia suunniteltiin mukaan mutta jätettiin pois ja suunnitelmia miten Bambin äidin kuolema ja metsästäjän saapuminen esitettäisiin. Kummassakin tapauksessa päädyttiin siihen ettei niitä näytetä lainkaan, mikä onkin osoittautunut vaikuttavuudessaan hyväksi valinnaksi. Bambia ja Leijonakuningasta vertaillaan paljon, ehkä koska elokuvasta puhutaan eniten nykyanimaattoreiden suulla. Pikaisia pätkiä nähdään kyllä monista Bambin ajan mestarianimaattoreista.
Elokuvan visuaalinen tyyli oli aikanaan täysin uutta, ja dokkarissa kerrotaan miten tähän liittyviä ongelmia ratkottiin. On hienoa nähdä miten myöhemmin Disneyanimaatiolle niin ominainen tyyli lopullisesti syntyi. Elokuvaan tehtyjä efektejäkin käydään läpi huolella. Miten syntyi elokuvan vesi, lumi ja tuli? Näitä ei ehkä aina muista arvostaa tarpeeksi.
Lapsinäyttelijöiden valinta ja heidän muistelunsa kokemuksestaan Bambin parissa ovat hauskaa kuultavaa. Musiikista puhutaan pitkään. Lopuksi käydään vielä hieman läpi Disneyhistoriaa Bambin ajalta. Alkuperäinen teatteritraileri on hauskaa nähtävää.
Wallace ja Gromit: Kanin kirous Stop-motion animaatioista kiinnostuneille, Wallacen ja Gromitin faneille
Wallacen ja Gromitin (ja myös Aardmanin) vaiheista lopputyölyhäristä pitkäksi elokuvaksi kertova dokkari pitää otteessaan. Kanin kirouksen huikeat lavasteet hurmasivat. Elokuvaan uskoo kuitenkin siinä määrin että oli outoa nähdä tapahtumapaikat pienoismalleina joissa jättimäiset animaattorit häärivät.
Sekä hahmojen että lavasteiden tekeminen että kuvaaminen käsiteltiin. Vaha-animaation perusteista ja Aardmanin arjesta saa siis oikein hyvän käsityksen ja studion tunnelma vaikutti oikein rennolta. Erityistä plussaa Wallacen sympaattisesta ääninäyttelijästä Peter Sallisesta. Karmeaa katsottavaa oli kohta jossa kerrottiin Aardmanin varaston palamisesta. Sadat mallit ja lavasteet tuhoutuivat.
Bellevillen kolmoset Piirrosanimaation ystäville, ranskan taitoisille
En saanut dokkariin tekstitystä, en muuten itse elokuvaankaan. Ohjaaja puhuu englantia, mutta muut haastatellut ranskaa. Onneksi lyhyehkössä dokkarissa riittää kiehtovaa kuvamateriaalia. 2D animaation ja 3D tehosteiden yhdistäminen toimii elokuvassa aika onnistuneesta ja ennenkaikkea perustelluissa kohdissa. Tässä dokkarissa puhutaan jopa elokuvan värimaailmasta ja tietysti hahmojen lähtökohtia esitellään. Ääninäyttelystä ei puhuta, koska leffasta puuttuu lähes kokonaan dialogi. Dvd:ltä löytyy myös opastushetki piirretyn piirtämiseen, ei siis ihan perinteistä "näin piirrät hahmon", vaan hieman enemmän animaation näkökulmasta.
Hyviä dokkareita alkoi tulla mieleen niin pitkä lista, että aiheeseen palataan joskus uudelleenkin.
DreamWorksinKung Fu Panda 2 saa Suomen ensi-iltansa 10.6. Elokuva saapuu teattereihin sekä dubattuna että alkuperäisäänin. Sen voi katsoa 3D:nä kummallakin kielellä, dubattu myös normaaliversiona. Suomidubissa näyttelevät mm. Tuomas Uusitalo ja Ismo Kallio.
Ensimmäinen Kung Fu Panda -elokuva valmistui vuonna 2008. Siinä Po-panda valittiin kaikkien yllätykseksi ja omien unelmiensa täyttymykseksi lohikäärmesoturiksi ja hän joutui Shifu-mestarin koulutuksen jälkeen kohtaamaan pahaksi kääntyneen Tai Lungin.
Kakkososassa Po elää haavettaan todeksi lohikäärmesoturina, kunnes Kiinaa ja koko Kung-Futa uhkaa tuho. Asialla on jotain tekemistä myös Pon menneisyyden kanssa ja hän joutuu selvittämään omat juurensa ennen kuin voi löytää sisäisen rauhan ja voittaa Lordi Shenin.
Kakkososan on ohjannut Jennifer Yuh Nelson, joka on työskennellyt DreamWorksilla aiemmin mm.kuvakäsikirjoitusten parissa. Näin oli myös Kung-Fu Pandan kohdalla, ja tällöin Nelson palkittiin työstään Annie-palkinnolla. Nyt hän on noussut ohjaajaksi ensimmäistä kertaa.
Kung Fu Pandalle on lupailtu jatkoa vielä tämänkin jälkeen, hurjimpien huhujen mukaan elokuvia tulisi kaikkiaan jopa kuusi.
Henry Selickin ohjaama nukkeanimaatio vuodelta 1996 perustuu Roald Dahlin kirjaan. Elokuvan on tuottanut Tim Burton. Elokuvaa ei ole dubattu suomeksi. Dvd:n extroina on kurkistus kulissien taakse, peli ja musiikkivideo. Samaan aikaan julkaistaan myös Blu-ray.
1.4 Mestarietsivä Basil Hiiri
Disneyn piirrosklassikko vuodelta 1986 kertoo Basil hiirestä, joka saa selvitettäväkseen kadonneen lelutekijän arvoituksen. Kaiken takana on tietysti Basilin arkkivihollinen, tohtori Ratigan. Dvd:llä löytyy elokuvan lisäksi dokkari elokuvan tekemisestä, peli ja Ratiganin laulun karaokeversio. Elokuvan voi katsoa suomeksi dubattuna tai alkuperäisellä ääniraidalla.
1.4 Hiidenpata
Vuonna 1985 valmistunut Disneyelokuva Hiidenpata kertoo Taran-pojasta joka kohtaa hirmuisen Hornansarven. Hornanasarvi haluaa saada itselleen hiidenpadan ja Taranin täytyy estää se. Extroina on mm. poistettu kohtaus ja peli, sekä Aku Ankka lyhäri Karkki vai kepponen vuodelta 1952.
1.4 Bambi 2
Bambi elokuva jatko-osa on valmistunut vuonna 2006. Julkaistaan myös Blu-Rayna.
6.4 Megamind
Viime vuonna valmistunut DreamWorks elokuva. Dvd:ltä löytyy elokuvan lisäksi mm.kommenttiraita, näyttelijöiden esittely ja poistettu kohtaus. Julkaistaan myös Blu-rayna.
8.4 Nukkumatti, seikkailu unimaassa
Uusi Nukkumatti elokuva on tv-sarjan tapaan nukkeanimaatio. Saksalainen elokuva on valmistunut vuonna 2010. Dvd:ltä löytyy elokuva ainoastaan suomeksi dubattuna.
8.4 Pörri Orava 5
Sisältää kolme suomeksi puhuttua jaksoa. Sarjasta on julkaistu tämän dvd:n myötä 13 jaksoa, kaikkiaan niitä on 26.
DreamWorksin seuraava animaatioelokuva on kesällä ilmestyvä Kung-Fu Pandan jatko-osa. Myöhemmin tänä vuonna valmistuu myös Shrek-elokuvista tutun Saapasjalkakissan oma elokuva Puss in Boots.
Mielenkiintoista on se, että Ranskassa valmistui vuonna 2009 cgi-animaatio La Véritable Histoire du Chat Botté (suomennettuna suurinpiirtein Tositarina Saapasjalkakissasta)
Saapasjalkakissa on toki vanha satuhahmo, mutta hassua että se kaivetaan esille näinkin samaan aikaan. DreamWorks otti Saapasjalkakissan käyttöön vuonna 2004 valmistuneessa Shrek 2 elokuvassa ja siitä tuli nopeasti suosittu hahmo. Ei ole siis mikään ihme että kissalle tehtiin myös kokonaan oma elokuva. Ehkä ranskalaisetkin ovat huomanneet satuhahmon nosteen ja tehneet siitä oman versionsa, ehkä ranskalainen Saapasjalkakissa olisi valmistunut ilman DreamWorksin hahmoakin. Kuka tietää. Tuntuu kuitenkin hieman oudolta miten monelle DreamWorksin elokuvalle löytää kummemmin miettimättä vastineen toisen studion elokuvasta, useimmiten tuo studio on cgi-animaatioita menestyksekkästi tuottava Pixar.
Joidenkin elokuvien välinen julkaisuaika on lyhyt, toisilla pidempi. Pixar ennätti jopa saada Madagascarin teattereihin ennen Disneyn levittämää Aivan villejä.
Samoja aiheita kierrättelevät toki muutkin studiot. Ja DreamWorks ei ole tehnyt elokuvaa yksinäisestä robotista, katkerasta vanhasta miehestä tai puhuvista ajokeista. Vielä.
